Hier ist für alles Platz: von geschmeidig zart bis rough und wild. Die Stücke der Mainzer
Bassistin und Komponistin Vroni Frisch laden ein auf eine stimmungsvolle Reise, bei der
die Songs immer im Vordergrund stehen, sich aber auch überall hin entwickeln dürfen.
Sie unternehmen manchmal Ausflüge zu klassischen und cineastisch anmutende Klängen
und sind eine Essenz aus unterschiedlichen Einflüssen und Stilen mit Hang zur großen
Geste, wobei die Spannung aus komponierten und improvisierten Elementen einen großen
Teil des Live-Moments ausmacht. Als gefragte Bass-Sidewoman in Jazz, Pop, Crossover und Komponistin für Bigband widmet sich Vroni nun der Quartett-Besetzung, in der sie ihre musikalischen Visionen mit lyrischen Melodien, spannenden Harmonien, filigranen Rhythmen und satten Grooves zum Ausdruck bringt.

Liv Solveig absolvierte ihre musikalische Ausbildung unter anderem in Karlsruhe und New York, bevor sie die Berliner Szene eroberte. Die deutsch-norwegische Singer-Songwriterin und Multi-Instrumentalistin erschafft eine Klangwelt, die sie selbst als „Scandinavian Symphonic Indie“ bezeichnet: Eine atmosphärische Symbiose aus reduzierten Indie-Pop-Sounds, orchestralen Arrangements und ihrer prägnanten, oft vielschichtigen Stimme. Ein Konzert für alle, die sich auf eine tiefgründige, cineastische Klangreise einlassen möchten.

Seit über 20 Jahren prägt Clueso die deutschsprachige Musiklandschaft. Für das Sonderkonzert der diesjährigen Jubiläumsausgabe kommt der Erfurter Musiker nun am 21. August zu „Worms: Jazz & Joy“! Fans dürfen sich auf eine Setlist freuen, die das gesamte Spektrum seiner Karriere abbildet. Seine Diskografie liest sich wie ein Katalog moderner Klassiker: Ob die melancholische Tiefe seines Durchbruch-Hits „Gewinner“, die nostalgische Sehnsucht von „Chicago“ oder der federleichte Vibe von „Flugmodus“ – Clueso versteht es wie kein Zweiter, den Moment einzufangen. Auch Kollaborationen wie das mitreißende „Zusammen“ mit den Fantastischen Vier oder das treibende „Tanzen“ zeigen seine Fähigkeit, Genres spielerisch zu verschmelzen und ein generationenübergreifendes Publikum zu vereinen.

Das Sonderkonzert wird von der Timbra Group präsentiert.

Mit Matt Johnson kommt ein echtes Schwergewicht der internationalen Funk- und Acid-Jazz-Szene nach Worms. Seit über zwei prägt er als Co-Autor und Produzent (u. a. des Albums Automaton) den unverkennbaren Sound von Jamiroquai. Wegen seines innovativen Spielstils gilt er als Koryphäe – eine Expertise. In Worms dürfen sich die Besucher auf die geballte Ladung Groove und harmonische Finesse eines Musikers freuen, der das moderne Keyboard-Spiel wie kaum ein anderer definiert hat.

Melane kam bereits früh zur Musik und stand schon mit absoluten Größen wie Richard Bona, Tony Allen, Manu Dibango oder Gentleman auf der Bühne. Nach dem erfolgreichen Album „Four“ (ACT) mit dem Jazztrio „Three Fall“, hat sich die Sängerin mit kongolesischen Wurzeln 2020 entschlossen eine Solo-Karriere zu starten und ihre eigene musikalische Geschichte weiterzuerzählen. Ihre Musik ist stark von westafrikanischen Rhythmen beeinflusst. Die Verknüpfungen verschiedener Stile wie Afrobeat, kongolesischer Rumba und Soul geben Einblick in ein großes musikalisches Repertoire. Ein Sound, der gleichzeitig global und vertraut ist und die Zuhörer auf eine klangliche Reise von Kongo bis nach Europa mitnimmt.

Wenn alles nach Licht aussieht, obwohl es regnet, ist man wahrscheinlich bei KALK¥L gelandet. Die Mannheimer Band verbindet Psychedelic Soul mit Indie-Energie, warmem Analog-Sound, fuzzy Gitarren und mehrstimmigen Vocals. Ihre Musik bewegt sich zwischen Intimität und Aufbruch, zwischen Melancholie und Hoffnung. Nach dem Release ihrer Debüt-EP „Lazy Sunday Tapes“ (New & Notable Bandcamp) und der Kollaborations-EP „Only Way To Catch Me“ ist KALK¥L nicht nur im Radio, sondern auch auf internationalen Shows zu hören.

Es ist ein einziges Fest, wenn Botticelli Baby auftreten. Die Künstler wirken wie fest zusammengefügtes Material, unverwüstlich und doch extrem chaotisch. Jedes Instrument bringt seine individuelle Stärke mit und schiebt den gesamten Karren damit auf Mission Ekstase auf irgendeinen fremden Planeten. Ein Konzert von Botticelli Baby bedeutet schweißnasses Haar, Muskelkater am nächsten Tag und Dauergrinsen im Gesicht.

Wenn markante Texte auf unbändige Spielfreude treffen, ist ein unvergesslicher Konzertabend vorprogrammiert. Mit Josh. gastiert einer der derzeit erfolgreichsten Acts des deutschsprachigen Raums in Worms. Auf seinem aktuellen Album „Reparatur“ kommt auch die Liebe nicht zu kurz: Ob mit dem melancholischen „Wenn ich heut bei Dir bleib“ oder dem gefühlvollen „Alles klingt nach Dir“ – der Amadeus-Preisträger beweist mit seiner Musik, dass moderner Pop weit mehr sein kann als glattgebügelte Radio-Melodien.

MYLLER steht für ehrlichen Deutschpop, der Menschen zusammenbringt und Emotionen greifbar macht. Nahbar, authentisch und voller Energie. Wer ihn auf der Bühne erlebt, merkt sofort: Hier steht jemand, der für seine Musik brennt und mit jeder Zeile sein Publikum berührt. Seine Songs erzählen Geschichten aus dem echten Leben. Kein künstliches Drama, keine leeren Phrasen – sondern ehrliche, tiefgehende Texte, die das Leben feiern, auch wenn es einmal schwerfällt. Musik, die nicht nur unterhält, sondern Haltung zeigt und Kraft gibt.

Über Jahrzehnte hinweg prägte Paul Carrack als Sänger von Welthits wie „How Long“ (Ace), „Tempted“ (Squeeze) und dem zeitlosen Meilenstein „The Living Years“ (Mike + The Mechanics) das kollektive Musikgedächtnis. Carrack, der auch als langjähriges Mitglied der Band von Eric Clapton weltweit Erfolge feierte, besticht durch sein gefühlvolles Orgelspiel und einen unverwechselbaren, soulig-warmen Bariton. Sein Auftritt, präsentiert von der Adolf Schuch GmbH, verspricht eine musikalische Reise durch eine Karriere voller zeitloser Klassiker und handwerklicher Perfektion.

Musikerin und Wormser Jazzpreisträgerin Caro Trischler gemeinsam mit ihrem langjährigen Trio (Ulf Kleiner – Rhodes/Keys, Max Jentzen – Drums) eine Klangwelt mit ganz eigener Handschrift. Für die Albumproduktion und ausgewählte Release-Konzerte hat sie sich hochkarätige Gäste an Bord geholt: Ali Neander (Gitarre), Hanns Höhn (Bass) und Angela Frontera (Perkussion). Das Konzert wird unterstützt von BlueNite e. V.

Der spanische Musiker Vincen García hat sich innerhalb kürzester Zeit von einer viralen Sensation zu einem der gefragtesten Bassisten der internationalen Jazz- und Funk-Szene entwickelt. Er verbindet die Komplexität des Fusion mit der mitreißenden Energie des modernen Funks. Ein absolutes Highlight für alle, die virtuoses Handwerk und packende Grooves in Perfektion erleben wollen.

Der norwegische Saxophonist Marius Neset ist einer der spektakulärsten Musiker der aktuellen europäischen Jazz-Landschaft. In seinem Projekt Cabaret verschmilzt Neset technische Brillanz mit einer fast schon unbändigen kompositorischen Fantasie. Sein Spiel ist geprägt von komplexen Rhythmen, rasanten Läufen und einer enormen dynamischen Bandbreite, die von intimer Melancholie bis hin zu orchestraler Wucht reicht. Zusammen mit seinem hochkarätig besetzten Ensemble schafft Neset ein hochenergetisches Live-Erlebnis, das die Grenzen des modernen Jazz neu auslotet. Ein Muss für alle, die Saxophon-Spiel auf Weltniveau und innovative Klangkonzepte in Perfektion erleben wollen.

Dicke Backen at its best - das sind die Fat Cheeks aus Gimbsheim! Die sieben Musiker aus Rheinhessen heben Blasmusik auf eine andere Ebene - fernab von gedanklichen Richtlinien und Traditionen zeigen sie in einer Kombination aus Rapper, Trompete, zwei Saxophonen, Tenorhorn, Tuba und Schlagzeug, was eine moderne Blaskapelle so draufhat.

MUNDAY verbinden warmen Old-School-Soul mit zeitgemäßer Pop-Energy. Spielerisch schließen sie die Lücke zwischen anspruchsvollem Songwriting und modernen, tanzbaren Beats – ein absolutes Muss für alle, die handgemachte Musik mit modernem Twist lieben.

Freut euch auf ein dichtes, hochgradig tanzbares Fundament aus Hip-Hop, Funk, Jazz und Retro-Soul!

Das Konzert wird präsentiert von der Reifen Mast GmbH.

Mit den South West Oldtime All Stars weht ein Hauch von Mississippi-Ufer durch die Gassen der Nibelungenstadt. Sie zelebrieren das goldene Zeitalter des Jazz mit technischer Brillanz und einer gehobenen Portion Charme. Von mitreißenden Swing-Nummern bis hin zu Klassikern im Geiste von Louis Armstrong –ein Konzerterlebnis, das Tradition ehrt und gleichzeitig mit frischer Spielfreude begeistert.

Ansteckende Gute-Laune-Musik: Das Repertoire der Mama Shakers ist eine bunte Mischung aus tanzbaren Jazz- und Blues-Titeln der 20er und 30er Jahre, gewürzt mit schönen und wilden Songs aus dem Fundus des Jazz, Bluegrass-Swings und Blues. sowie den eigenen Chansons vom schwedisch-französischen Wirbelwind Angela Strandberg. Der mehrstimmige Gesang und die unglaublich vitalen Bühnenpräsenz sind in Europa einzigartig.

Emma Smith, die bereits mit Weltstars wie Michael Bublé, Robbie Williams und Seal zusammengearbeitet hat, gilt als eine der profiliertesten Vokalistinnen ihrer Generation. Smith gelingt das Kunststück, die Eleganz der goldenen Swing-Ära mit einer modernen, fast schon rebellischen Attitüde zu verbinden. Ihr aktuelles Soloprojekt unterstreicht ihre außergewöhnliche Bandbreite: Mit einer Mischung aus technischer Perfektion, charmantem Witz und einer tiefen Leidenschaft für das Geschichtenerzählen katapultiert sie den Jazz ins 21. Jahrhundert.