SHALOSH stehen für rohen Groove, lyrischer Introspektion und Momenten ungezügelter Intensität. Jazz erscheint hier nicht als Genregrenze, sondern als Haltung – offen, körperlich und ständig in Bewegung – und schafft den Raum dafür, dass Elemente aus Rock, klassischer Musik und Pop ganz selbstverständlich im hochkonzentrierten Klang des Trios zusammenfinden.

Mobilé steht für mitreißende Grooves, poetische Tiefe und einen urbanen Sound der gegenwärtiger kaum sein kann. Basierend auf Neo-Soul, Nu-Jazz und Break-Beats definieren die 5 jungen Musiker eine neue Identität in der Musikszene. Eine Stimme voller melancholischer Tiefe und nicht zu bändigender Kraft. Instrumentalisten, die mit ihren künstlerischen Farben aufleuchten und vor virtuoser Risikobereitschaft nicht zurückschrecken. Mobilé transformiert jedes Konzert in eine tief resonierende Erfahrung.

Christoph Neuhaus ist Gitarrist aus Stuttgart. Der Landesjazzpreisträger BW 2021 ist ein Musiker geformt aus Gefühl, Gehör & Technik an der Schnittstelle zwischen Jazz, Groove, Blues und Folk. Dabei ist er nicht der Typ der aneckt, aber einer der auffällt und Spuren hinterlässt im Gefüge der Gruppe und im Ohr des Zuhörers. Als Künstler kreativ und interaktiv, als Musiker versiert und zuverlässig spielt er sein Instrument Live bei jährlich über 100 Konzerten sowie im Studio für zahlreiche Bands & Projekte in Europa, leitet eigene Formationen, komponiert und arbeitet als Workshop-Dozent.

Daniel Mudrack trommelt im Moment, spielt was er fühlt und gibt was er hört. Mudrack zählt zu den vielseitigsten Schlagzeugern, der das Band zwischen Jazz und Soul sowie Pop und Rock eigenständig und kreativ zu spannen weiß. Er vermischt Genre-übergreifend Strukturen, Formen und Klänge und kreiert dabei neue Wege, die stets in der Interaktion mit seinen Mitmusikern stehen.

Jean Yves Jung drückt die Tasten und bringt die Orgel zum Beben. Er zählt zu den gefragtesten Hammond-Orgelspielern Europas. Der französische Autodidakt spielt in der Band des Gitarrenvirtuosen Bireli Lagrene und arbeitete bereits mit Künstlern wie Philip Catherine, Dee Dee Bridgewater und Sylvain Luc zusammen.

Eleanna Pitsikaki zählt zu den markantesten Stimmen der transkulturellen Musikszene ihrer Generation. Die in Kreta geborene Qanun-Virtuosin, Transkulturelle Jazzmusikerin und Komponistin verbindet auf einzigartige Weise musikalische Traditionen des östlichen Mittelmeerraums mit zeitgenössischem Jazz, Improvisation und experimentellen Klangsprachen.

Meral Polat besticht durch eine einzigartige Mischung aus anatolischem Blues, kurdischen Volksliedern und zeitgenössischen Klängen. Sie erschafft eine hochemotionale Klanglandschaft, die tief in der Geschichte ihrer Vorfahren verwurzelt ist und gleichzeitig moderne Brücken schlägt. Jedes ihrer Konzerte ist eine spirituelle Reise, die von Sehnsucht, Hoffnung und der unbändigen Suche nach Freiheit erzählt. Mit ihrer authentischen Präsenz zieht Meral Polat das Publikum in ihren Bann und hinterlässt einen bleibenden, tief bewegenden Eindruck.

Der Ausnahmemusiker und WDR-Jazzpreisträger Simon Oslender präsentiert sein Trio! Seit einigen Jahren berührt der in Aachen geborene Pianist, Keyboarder und Organist die internationale Musikwelt mit seinem packenden, geschmackvollen Spiel. Mit Bass-Legende Claus Fischer und dem kongenialen niederländischen Schlagzeuger Jérôme Cardynaals hat er zwei enge Vertraute und musikalische Brüder im Geiste gefunden – eine Kombination, die durch ausgelassene Spielfreude, fette Grooves und grenzenlose Kreativität begeistert.

Das Nils Kugelmann Trio schafft es mehr denn je das Publikum zu berühren, zu unterhalten und die Köpfe nicken zu lassen! Melodien, die begeistern, treffen hier auf Harmonien, die einen nicht mehr loslassen. Und dabei immer
hörbar: Kugelmanns Liebe zum Groove.

Robinson Khoury ist ein junger, vielseitiger Posaunist und Komponist, der sich zu einem der aufstrebenden Stars der französischen Jazz-Szene entwickelt hat. Vor einigen Jahren wurde er an der Seite von Ibrahim Maalouf und Natacha Atlas entdeckt, trug zum Erfolg der Gruppe SARAB bei und erhielt eine besondere Erwähnung von der Académie Charles Cros für sein jüngstes Album „Broken Lines". Er war auch Solist im Metropole Orkest und spielte 2019 im Quincy Jones Orchestra. Darüber hinaus spielte er bereits mit namhaften Künstlern wie Lew Soloff und Mark Turner.

Bei GASTONE stehen bis zu sieben Nationen auf der Bühne und beweisen, dass der Mix aus allem die schönsten Ergebnisse erzielt. Weltmusik oder eben Spaghetti-Polka: Das Ergebnis ist beste Partylaune!

Knallige Bühnenpräsenz und eine waghalsige Show, zusammengefasst in einer beeindruckenden Live-Band: Make a Move entwickeln sich momentan vom Geheimtipp zu einem der mitreißendsten Acts des Landes!

Stilistische Breite lag Joo Kraus ihm schon immer näher als die Festlegung auf ein bestimmtes Genre. Seine unvorhersehbare Buntheit reicht von Cool Jazz bis HipHop, von Pop bis Singer/Songwriter, von Ambient bis Funk. Er selbst sagt: „Ich mag so viele Dinge, und es ist mir immer schwergefallen, mich zu entscheiden. Jetzt habe ich mich einfach mal entschieden, mich nicht entscheiden zu müssen.“